Keith Haring – Canapé HOURRA
Rare canapé 3 places anthropomorphe
modèle Hourra, circa 1998
châssis en bois et métal, garni de mousse et recouvert de velours rouge, décor en relief avec personnages,
Longueur 210 cm – Profondeur 100 cm – hauteur dossier 0,80 cm – hauteur maximale avec la figure 137 cm
Nettoyage par un professionnel résultat ultra propre
Très rare objet de collection, modèle en edition limitée à l’époque. Il n’y a actuellement aucune copie disponible dans le commerce et aucune réédition possible. L’originalité de ce canapé sont les pieds à ressort et avec accoudoirs amovibles Cette ligne masculine de Bretz en collaboration avec la Fondation Keith Haring a été exposé à la foire de Cologne, ils ont donné beaucoup de gens à remuer dans le monde meubles. Ces pièces sont parmi les raretés. Cette combinaison de Bretz a été entièrement recouverte de tissu de velours original Bretz.. La production globale est remarquable. la faible profondeur du siège permet à ce modèle une assise normale, y compris l’inclinaison. Aussi pour les petites pièces! Un canapé d’une rare originalité !
Produit épuisé
Keith Haring
Keith Haring était un artiste américain né en 1958. Il est décédé en 1990. Commence des études de graphisme commercial, puis ensuite intègre l’école des Arts Visuels de New-York. Il essaie le collage, la peinture, les installations, la vidéo et le dessin. Dans les années 80, il découvre d’autres modes d’expressions et réalise des oeuvres dans les rues, dans le métro et différents entrepôts new-yorkais. Il exécute plusieurs milliers de ces dessins, aux lignes énergiques et rythmées. La griffe Haring, c’est la répétition infinie de formes synthétiques soulignées de noir avec des couleurs vives. C’est un récit permanent où l’on retrouve bébés à quatre pattes, dauphins, postes de télé, chiens qui jappent, serpents, anges, danseurs, silhouettes androgynes, soucoupes volantes… Sa première exposition personnelle a lieu en 1982, à New-York. En 1985, il est invité à la Biennale de Paris. Sa notoriété internationale ne cesse dès lors de s’accroître. Il exécute de nombreuses commandes prestigieuses comme la fresque de l’Hôpital Necker de Paris. Dans son désir de rencontrer un large public et de rendre son art accessible au plus grand nombre, il ouvre en 1986 dans le quartier de Soho, son Pop Shop. Cette démarche est appuyée par son mentor Andy Warhol. Il collabore avec des artistes tels que Madonna, Grace Jones, Timothy Leary, William S.Burroughs. Principales oeuvres : “Subway drawing”, 1980-1984 (New York, Hyde Collection Art Museum) ; “Autoportrait”, 1989 ( Florence, Galleria degli Uffizi).
Information complémentaire
| Dimensions | 100 x 210 x 137 cm |
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